本帖最后由 盈袖暗香 于 2017-8-13 14:47 编辑
立秋已多日，本应“一叶落知天下秋”，但是持续的高温还是酷热难挡，动辄大汗淋漓。即使是在清风徐徐的早晨，走着上班急了一点，也会汗水津津，衣裳濡湿。 周日躲在家中不愿出门，窗外，鼓噪不休的蝉声，灼热的阳光从树叶间砸下，一地热气腾腾；窗内，我捧着宋词三百首，吟读着苏轼的洞仙歌，顿觉凉风袭人。“冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开，一点明月窥人。人未寝，倚枕钗横鬓乱。起来携素手，庭户无声，时见疏星度河汉。试问夜如何？夜已三更，金波淡，玉绳低转。但屈指，西风几时来？又不道，流年暗中偷换。”冰肌玉骨，自清凉无汗，蓦然心动，到底是怎样美妙的女子，才能担得起“冰肌玉骨”这四个字？ 这是一首凭想象写就的夏日乘凉词。相传苏轼七岁的时候，在眉山见到一位己是九十岁高龄的朱姓尼姑，她年轻时跟随师父到过蜀国国君孟昶的后宫，听到孟昶和花蕊夫人夜晚在摩诃池上纳凉时作的《洞仙歌》，心下喜欢，便默默记在心里。老尼姑遂背这首词给苏轼听。苏轼天生聪明，一下子把这阕词记住了，不过，他当时毕竟太小，没把这件事放在心里。一晃四十多年过去了，老尼姑早已去世，人到中年的苏轼游历蜀国皇宫旧地，心生感慨，想起了孟昶的《洞仙歌》。可是，时过境迁，他只记得头两句，后面的句子已经忘得一干二净，再去查访那位老尼姑，自然已是物是人非事事休了。苏轼觉得十分可惜，懊悔之余，决心以自己的才力，凭着当时留给他那种美好飘逸的感觉，来续完这首《洞仙歌》。 冰一样的肌肤玉一般的骨，自然遍身清凉不流汗。建在池水上的明殿，晚风吹来，丝丝暗香弥漫。掀起绣帘，月光泻进楼中，似乎想把佳人丽质窥视一番。但见人儿尚未入睡，正斜倚着绣枕，钗横枕边鬓发纷乱。牵着白净的玉手，起来漫步在悄无声响的庭院，仰望夜空，银河清澈，寂静无哗，时而可见稀疏的流星渡过银河岸。娇声问道：夜已多深？夜已过了三更。看这月色澄辉已觉减明，北斗柄的玉绳星已经低垂。屈指盘算，夏尽秋来，金风送爽，还须等待多长时间？殊不知就在这盼望等待之际，时令在不知不觉地转换，人生大好年华也就这么暗暗地溜走了！ 这首词描写花蕊夫人之美的落笔点与众不同，不是沉鱼落雁之容，也非闭月羞花之貌，她是冰做得肌肤玉雕得骨，肤如凝脂，盈盈蛮腰，清雅脱俗，移步悠然，风姿摇曳，明丽照人，衣裙翩然逶迤而过时，步步生莲，暗香浮动。这种超凡脱俗的气韵令人沉醉，心向往之。花蕊夫人本是孟昶的宠妃，五代十国诗人，幼能文，尤长于宫词，曾入围中国四大女诗人之一。后蜀灭亡之后，花蕊被虏入宋宫，她果敢、冷静的在一代枭雄赵匡胤面前宠辱不惊，凛然正气地写下“君王城上树降旗，妾在深宫哪得知，十四万人齐卸甲，更无一个是男儿”这首流传千古的诗，令宋太祖赵匡胤大为倾倒。不久，孟昶暴亡，花蕊成了太祖的贵妃，差点又让她当上宋朝皇后，后被众臣劝阻才作罢。据说花蕊夫人跟太宗赵光义也有瓜葛。对这样一个与三个皇帝有绯闻的“亡国之妃”，苏轼坦然地把她刻画得几近仙女，且毫不避讳地写她与孟昶的爱情，自然是对她评价极高。此词在宋朝广为传唱，至今还没有一个道学家跳出来说三道四的。 花蕊夫人是一个特定历史时期的悲剧性的人物，是中国几千年男性统治的牺牲品。在一个男权之上的国度里，女人，哪怕是一个才貌俱佳的女才子，也难逃为弄权者陪葬的命运。她一生短暂而旖旎，玉为肌骨铁为肠，生为君王宠，死为世人忆，她的绝世独立，聪慧理智，更非史上后妃众所及。自古红颜多祸水，历史的批判家们，永远都会指责那些让帝王沉迷酒色的祸水们。其实，孟昶后蜀的灭亡能怪花蕊夫人吗？就象盛唐的衰落，能怪杨贵妃吗？我想都不能怪，作为一个处于历史前沿、巅峰之上的女人，在强大的历史面前，不是弱小而尚求一袭生存的一个女子能够抗争了的。要怪，就怪男人太迷恋这种有倾国姿色的美人，太愿意为她们付出全部精力，直至一切都随之灭亡。红颜没有错，错就错在，男人的骨子里，摆脱不了梦寐以求的美人情结。 生死无常，苏轼深谙此理，才在观旧时繁华美景时发出这样的感慨。词中“但屈指西风几时来？又不道流年暗中偷换”只怕正是以“西风”喻危机，以“流年”喻江山，道出了孟昶只顾与美人享受风月，忘却江山正值更替之际，国家正当危难之中。被“暗中偷换”的不止是孟昶的江山，还有词中的这位绝世美人。他也明白，孟昶与花蕊夫人百年前之夏夜，不过是一场欢梦，自己也不过是梦中人。这梦一代一代做下去，歌也是一代一代唱下去，无论在天平的一端压上多少欢乐或雄壮的砝码，终究抵不过这最后一句。流年偷换，斗转星移，作者似在代言，又似在自语，看似在写宫中夜景，却非仅为写景而写景。他摹景传情，借幽美之月夜境象烘托美人之神韵，婉转也给了我们一个深邃隽永的人生哲理：时光荏苒，逝者如斯，我们应不辜负好年华，且行且珍惜。词的意蕴，作者高超的手笔、深婉的情思，全在这里。
| 
提升卡
变色卡
显身卡
俺要抓紧补作业
楼主
，不可同日而语也
